色彩的運用有逐漸衰退的傾向；然而習畫者應該對傳統(tǒng)的繪畫顏料有所認識，作多面性的發(fā)展，或與水墨作更佳的結合。傳統(tǒng)中國畫顏料依其制色原料，主要可分為礦物顏料、植物顏料、金屬顏料、動物顏料、人工顏料礦物性顏料從礦石中磨煉出，色彩厚重，覆蓋性強，常用的有：（一）石綠：通常呈粉末狀，使用時須兌膠，石綠根據細度可分為頭綠、二綠、三綠、四綠等，頭綠**粗**綠，依次漸細漸淡。（二）石青：性能與用法大致與石綠相同，石青也分頭青、二青、三青、四青等幾種，頭青顆粒粗，較難染勻，應多染幾次才好。（三）朱京：朱京又叫辰京以色彩鮮明成朱紅色者較佳，也有制成墨狀，朱京不宜調石青、石綠使用。（四）朱膘：（朱標）是將朱京研細，兌入清膠水中，浮在上面成橙色的部分。（五）赭石：又秩士朱，從赤鐵礦中出產，呈淺棕色，如今赭石大多精制成水溶性的膠塊狀，無覆蓋性。（六）**:可分成鉛粉、蛤粉、白堊等數種，蛤粉從海中的文蛤殼加工研細而成，日久易「返鉛」而變黑，用雙氧水輕洗則可返白，至於白堊(白土粉)在古代壁畫中常用，亦歷久不變色。常用的植物性顏料有：（七）花青：用蓼藍或大藍的葉子制成藍淀，再提煉出來的青色顏料，用途相當廣。它是在絲織品上繪畫。青浦區(qū)精美國畫規(guī)定

    表現了沖鋒擊殺攻堅的細節(jié)。士兵有的執(zhí)劍和戟，有的持戈和矛等，形象生動。這些藝術手法，給漢畫石刻、磚刻以很大的啟發(fā)和影響。馬王堆漢墓帛畫明沈周《廬山高圖》中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰(zhàn)國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。春秋戰(zhàn)國**為***的有《御龍圖》帛畫。它是在絲織品上繪畫。這些早期繪畫奠定了后世中國畫以線為主要造型手段的基礎。兩漢和魏晉南北朝時期，域外文化的輸入與本土文化所產生的撞擊及融合，使這時的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面，描繪本土歷史人物、取材文學作品亦占一定比例，山水畫、花鳥畫亦在此時萌芽。隋唐時期社會經濟、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現出***繁榮的局面。山水畫、花鳥畫已發(fā)展成熟，宗教畫達到了頂峰，并出現了世俗化傾向；人物畫以表現貴族生活為主，并出現了具有時代特征的人物造型。五代兩宋又進一步成熟和更加繁榮，人物畫已轉入描繪世俗生活，宗教畫漸趨衰退，山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流。而文人畫的出現及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國畫的創(chuàng)作觀念和表現方法。元、明、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發(fā)展，文人畫和風俗畫成為中國畫的主流。普陀區(qū)特產國畫銷售廠家國畫是中國的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。

    尤工畫馬。用筆簡練，馬的一舉一動，極其細致生動地表現出駿馬運動和性情的特征。國畫夏圭夏圭，生卒年不詳，字禹玉，臨安（今浙江杭州）人，宋代杰出畫家。南宋畫院待詔。早年工人物畫，后來以山水畫著稱。他與馬遠同時，號稱“馬夏”。在構圖方面，夏圭更善于剪裁與美化自然景物，善畫“邊角之景”。對長卷畫用概括的筆墨，寫實的物形，巧妙的結構，大膽的剪裁等，是他的新創(chuàng)造。國畫黃公望黃公望（1269—1354年）字子久，號一峰，又號大癡道人，江蘇常熟人，后過繼永嘉府（今浙江溫州市）平陽縣黃氏為義子，元代杰出畫家。中年做過小吏，因張閭案受累坐牢，出獄后遂隱居不仕，皈依“全真教”（即新道教），寄情于山水。常往來杭州、松江、虞山（常熟）等地講道賣卜。工書法、詩詞、善散曲、通音韻。國畫沈周沈周（1427—1509）字啟南，號石田，又號白石翁、玉田生、有居竹居主人等，長洲（今江蘇蘇州）人，明代杰出畫家。性情敦厚、博學多才，長于文學，亦工詩畫，善畫山水、花卉、鳥獸、蟲魚，皆極神妙。常草草點綴，即得意趣。亦常題詩詞于畫上，當時人稱他為“二絕先生”。國畫唐寅唐寅（1470—1524年）又名唐伯虎，字子畏，號伯虎，又號六如居士，桃花庵主。

    三家鼎峙，百代標程?！庇终f：“夫氣象蕭疏，煙林清曠，毫鋒穎脫，墨法精微者，營丘之制也；石體堅凝，雜木豐茂，臺閣古雅，人物幽閑者，關氏之風也”,李、關、范的畫風，風靡齊、魯，影響關、陜，實為北方山水畫派之宗師。南方山水畫派南宋夏圭《溪山清遠圖》南方山水畫派亦稱“江南山水畫派”或“南宗山水畫派”。中國畫流派之一,北宋沈括《夢溪筆談》說：“董源工秋嵐遠景,多寫江南真山，不為奇峭之氣；建業(yè)僧巨然祖述董法，皆臻妙理?！泵总馈懂嬍贰芬舱f：“董源平淡天真多，唐無此品?！贝伺梢远春途奕粸橐淮趲?，世稱：“董巨”。惠崇和趙令穰的小景，為此派支流。米芾父子的“米派云山”，畫京口一帶景色，顯出此派新貌。南宋末法常（牧溪）和若芬（玉澗）等，屬南畫體系，至元代而大盛。湖州竹派中國畫流派之一。此派以竹為表現對象，以宋文同、蘇試為**，尤以文同畫竹**著稱。明蓮儒曾作《湖州竹派》，述自北宋至明代畫家共有25人之多。因文同曾于湖州（今浙江吳興）任太守，故稱。元代張退之認為墨竹始于唐玄宗李隆基，吳道子、王維、李昂、蕭悅等也善畫竹。白居易曾作《畫竹歇》贊蕭。而至文同竹藝大進，文氏畢生畫竹。文字與畫圖初無歧異之分。

    就成為壓鏡?，F代膠片有不反光及體輕的優(yōu)點。至于不反光的玻璃，不會影響人對畫面的欣賞，所以很受歡迎。卷軸卷軸是中國畫的特色，將字畫裝裱成條幅，下加圓木作軸，把字畫卷在軸外，以便收藏。扇面將折扇或圓扇的扇面上題字寫畫取來裝裱，可成壓鏡。由于圓形或扇形的形式美麗，所以有人將畫面剪成扇形才作畫，然后裝裱，別具風格。冊頁將字畫裝訂成冊，稱為冊頁。近代有文具店特別將裝裱冊頁成本，以供人即席揮毫。冊頁可以折疊畫面各成方形，而與下列長卷有不同之處。長卷將畫裱成長軸一卷，成為長卷，多是橫看。而畫面連續(xù)不斷，較冊頁逐張出現不同。斗方將小品裝裱成一方尺左右的字畫，成為斗方?？蓧虹R，可平裱。屏風單一幅可擺與桌上者為鏡屏，用框鑲座，立于八仙桌上，是傳統(tǒng)裝飾之一。至于屏風，有單幅或摺幅，可配字畫，坐立地屏風之用。國畫裝裱編輯語音國畫裝裱是一項重要的工作，對于國畫創(chuàng)作者以及國畫收藏者來說都是要了解以及清楚的地方，裝裱的成功與否直接與其保存的時間與方式有很重要的聯系，并且裝裱的樣式形成一種對藝術品極好的烘托作用。一幅完整的國畫，需要使其更為美觀，以及便于保存、流傳和收藏，是離不開裝裱的。明代繪畫流派紛呈，各成一派。浦東新區(qū)精美國畫咨詢報價

工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。青浦區(qū)精美國畫規(guī)定

    山石雖大氣.莫忘暗與明!有光一方照,此方須淡澄!無光一方照,明暗下筆沉!畫好一磅石,遠近多關心!與樹相連處,層次要高明!無光山頂樹,樹下一片黑!有光山頂樹,用色要沉穩(wěn)!落山腳處時,染色幾次分!山腳可點樹,但要霧和云!山腳不作樹,需要染純清!遠山寫云海墨色相染成!近山有霧氣,只在山腳形!高低多層次,寫云幾次成!濃墨下腳處,濃淡要細明!檫點明暗處,用筆要細穩(wěn)!檫點一山成,遠近常關心!山澗緊相連,濃淡要辯清!畫半要細看,似乎可以成!若是不合意,尋找順勢形!該改側大膽,不改須細心!畫前須靜想,畫時耐心穩(wěn)!多在墻面畫,才好看得正!畫好需回味,多看否改進!細看多難處,記得下次穩(wěn),此為畫中意,意境難悟成!悟到深思處,好畫自然成!國畫分類編輯語音明張宏《山塘短棹圖》中國畫主要分為人物、花鳥、山水這幾大類。表面上，中國畫是以題材分為這幾類，其實是用藝術表現一種觀念和思想。所謂“畫分三科”，即概括了宇宙和人生的三個方面：人物畫所表現的是人類社會，人與人的關系;山水畫所表現的是人與自然的關系，將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現大自然的各種生命，與人和諧相處。中國畫之所以分為人物、花鳥、山水這幾大類，其實是由藝術升華的哲學思考，三者之合構成了宇宙的整體。青浦區(qū)精美國畫規(guī)定

英萃文化傳媒（上海）有限公司致力于禮品、工藝品、飾品，是一家服務型的公司。英萃文化致力于為客戶提供良好的文化藝術活動交流策劃，商務咨詢，文化用品，工藝美術品，一切以用戶需求為中心，深受廣大客戶的歡迎。公司秉持誠信為本的經營理念，在禮品、工藝品、飾品深耕多年，以技術為先導，以自主產品為重點，發(fā)揮人才優(yōu)勢，打造禮品、工藝品、飾品良好品牌。英萃文化憑借創(chuàng)新的產品、專業(yè)的服務、眾多的成功案例積累起來的聲譽和口碑，讓企業(yè)發(fā)展再上新高。