表現(xiàn)的主題有：竹、蘭、梅、菊、牡丹、荷花等；禽鳥(niǎo)有：雞、鵝、鴨、仙鶴、杜鵑、翠鳥(niǎo)、喜鵲、鷹；昆蟲(chóng)有：鸚鵡、蝴蝶、豐、蜻蜓、蟬，雜蟲(chóng)有：蟈蟈、蟋蟀、螞蟻、蝸牛、蜘蛛等。國(guó)畫(huà)特點(diǎn)編輯語(yǔ)音造型特征明仇英《漢宮春曉圖》（局部）中國(guó)畫(huà)在觀察認(rèn)識(shí)、形象塑造和表現(xiàn)手法上，體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的哲學(xué)觀念和審美觀，在對(duì)客觀事物的觀察認(rèn)識(shí)中，采取以大觀小、小中見(jiàn)大的方法，并在活動(dòng)中去觀察和認(rèn)識(shí)客觀事物，甚至可以直接參與到事物中去，而不是做局外觀，或局限在某個(gè)固定點(diǎn)上。它滲透著人們的社會(huì)意識(shí)，從而使繪畫(huà)具有“千載寂寥，披圖可鑒”的認(rèn)識(shí)作用，又起到“惡以誡世，善以示后”的教育作用。即使山水、花鳥(niǎo)等純自然的客觀物象，在觀察、認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)中，也自覺(jué)地與人的社會(huì)意識(shí)和審美情。趣相聯(lián)系，借景抒情，托物言志，體現(xiàn)了中國(guó)人“天人合一”的觀念。中國(guó)畫(huà)在創(chuàng)作上重視構(gòu)思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術(shù)形象的主客觀統(tǒng)一。造型上不拘于表面的肖似，而講求“妙在似與不似之間”和“不似之似”。其形象的塑造以能傳達(dá)出物象的神態(tài)情韻和畫(huà)家的主觀情感為要旨。因而可以舍棄非本質(zhì)的、或與物象特征關(guān)聯(lián)不大的部分，而對(duì)那些能體現(xiàn)出神情特征的部分。工具和材料有毛筆、墨、國(guó)畫(huà)顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥(niǎo)等，技法可分具象和寫(xiě)意。崇明區(qū)裝飾國(guó)畫(huà)電話(huà)多少

    晚年定居揚(yáng)州,清代杰出畫(huà)家。早年山水師法宋元諸家，畫(huà)風(fēng)疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊(cè)頁(yè)小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人。國(guó)畫(huà)鄭燮鄭燮（1693—1765年）名燮，字克柔，又名鄭板橋，江蘇興化人，清代杰出畫(huà)家?？滴跣悴?、雍正舉人、乾隆元年進(jìn)士。一生主要客居揚(yáng)州，以賣(mài)畫(huà)為生?！皳P(yáng)州八怪”之一。擅畫(huà)蘭、竹、石、松、菊等植物，其中畫(huà)竹已五十余年，成就**為突出。國(guó)畫(huà)形式編輯語(yǔ)音中國(guó)字畫(huà)的形式多姿多彩,有橫、直、方、圓和扁形，也有大小長(zhǎng)短等分別，除壁畫(huà)，以下是常見(jiàn)的幾種：中堂中國(guó)舊式房屋，天花板高大，所以客廳中間墻壁適宜掛上一幅巨大字畫(huà)，稱(chēng)為"中堂"。條幅成一長(zhǎng)條形的字畫(huà)成為條幅，對(duì)聯(lián)亦由兩張條幅配成。條幅可橫可直，橫者與匾額相類(lèi)。無(wú)論書(shū)法或國(guó)畫(huà)，可以設(shè)計(jì)為一個(gè)條幅或四個(gè)甚至多個(gè)條幅。常見(jiàn)的有春夏秋冬條幅。各繪四季花鳥(niǎo)或山水，四幅為一組。至于較長(zhǎng)詩(shī)文，如不用中堂寫(xiě)成，亦可分裱為條幅，頗為美觀。橫批也稱(chēng)橫幅，長(zhǎng)條形，橫著作畫(huà)裝裱而成，可**懸掛房間。小品所謂小品，就是指體積較細(xì)的字畫(huà)?？蓹M可直，裝裱之后，適宜懸掛較細(xì)墻壁或房間，十分精致。鏡框?qū)⒆之?huà)用木框或金屬裝框，上壓玻璃或膠片。崇明區(qū)特色國(guó)畫(huà)批量定制這些早期繪畫(huà)奠定了后世中國(guó)畫(huà)以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。

    隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的逐漸穩(wěn)定，文化藝術(shù)領(lǐng)域空前繁榮，涌現(xiàn)出很多熱愛(ài)生活、崇尚藝術(shù)的偉大畫(huà)家，歷代畫(huà)家們創(chuàng)作出了名垂千古的傳世名畫(huà)。明代繪畫(huà)流派紛呈，各領(lǐng)風(fēng)*。明初君主通過(guò)一系列***經(jīng)濟(jì)**，為國(guó)家的統(tǒng)一，社會(huì)的安定和生產(chǎn)力的恢復(fù)發(fā)展提供了保證，至明嘉靖、萬(wàn)歷年間，經(jīng)濟(jì)文化趨于繁榮昌盛，生產(chǎn)力水平已經(jīng)達(dá)到封建社會(huì)的高峰。傳統(tǒng)的科學(xué)技術(shù)成果逐步得以總結(jié)，并蘊(yùn)含著走向近代的因素；思想文化領(lǐng)域燦爛繁盛，并產(chǎn)生新的變化。北宋郭熙《早春圖》明代畫(huà)壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展，文人畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)繪成洪流，并形成諸多流派；山水、花鳥(niǎo)題材流行，人物畫(huà)衰微；水墨技法不斷創(chuàng)新，進(jìn)一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力；創(chuàng)作宗旨更強(qiáng)調(diào)抒寫(xiě)主觀情趣，追求筆情墨韻。明代繪畫(huà)前期，有繼承元代水墨畫(huà)法的文人畫(huà)；宮廷“院體”繪畫(huà)；由戴進(jìn)、吳偉創(chuàng)立的“浙派”繪畫(huà)。**畫(huà)家有：劉俊、倪端、商喜、謝環(huán)、李在、邊景昭、呂紀(jì)、林良、戴進(jìn)、吳偉、張路。明代繪畫(huà)中期，蘇州崛起“吳門(mén)四家”，沈周、文徵明形成聲勢(shì)煊赫的“吳門(mén)畫(huà)派”，弘揚(yáng)文人畫(huà)傳統(tǒng)，唐寅、仇英兼取“院體”、文人畫(huà)之長(zhǎng)，形成新的面貌。**畫(huà)家有：周臣、沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉。明代繪畫(huà)后期。

    均屬吳郡（今蘇州）人，故名。在吳門(mén)派崛起之前的明代初期，江南蘇州、無(wú)錫地區(qū)已經(jīng)有一批畫(huà)家，如杜瓊、劉玨、陳汝言、徐賁、陳暹等人，他們大都擅長(zhǎng)詩(shī)文，有較高的文學(xué)修養(yǎng)。繪畫(huà)上主要繼承元代黃公望、王蒙傳統(tǒng)，創(chuàng)作以筆情墨趣為主的文人畫(huà)。他們的藝術(shù)給吳門(mén)派的開(kāi)宗人沈周以直接或間接影響，故可稱(chēng)為這一畫(huà)派的前驅(qū)。由于當(dāng)時(shí)受皇室賞識(shí)的宮廷院體繪畫(huà)以及別具一格的浙派稱(chēng)雄畫(huà)壇，杜瓊等人的作品沒(méi)有得到社會(huì)的***注意，他們的主要活動(dòng)為文學(xué)創(chuàng)作，故未自成派系。吳門(mén)畫(huà)派始于沈周，成于文徵明，加上唐寅和仇英，是為“吳門(mén)四家”或稱(chēng)“明四家”。明代中期以后“吳派”逐漸取代宮廷繪畫(huà)和“浙派”的地位，在社會(huì)上、尤其是在文人士大夫當(dāng)中受到重現(xiàn)。吳派中后期的社會(huì)經(jīng)濟(jì)空前繁榮，賞畫(huà)成為人們生活的一部分，畫(huà)家的地位進(jìn)一步提高，帶有濃厚生活氣息的作品出現(xiàn)在畫(huà)壇，形成新的面貌。**人物有文嘉、張宏、周之冕、仇珠、陳淳等。風(fēng)格迥異，精彩紛呈，為吳門(mén)畫(huà)派注入了新的活力。北方山水畫(huà)派中國(guó)畫(huà)流派之一,亦稱(chēng)“北宗山水畫(huà)派”。中國(guó)山水畫(huà)至北宋初,始分北方派系和江南派系。郭若虛《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》說(shuō):“唯營(yíng)丘李成，長(zhǎng)安關(guān)仝、華原范寬，智妙入神，才高出類(lèi)。人物畫(huà)以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型。

    表現(xiàn)了沖鋒擊殺攻堅(jiān)的細(xì)節(jié)。士兵有的執(zhí)劍和戟，有的持戈和矛等，形象生動(dòng)。這些藝術(shù)手法，給漢畫(huà)石刻、磚刻以很大的啟發(fā)和影響。馬王堆漢墓帛畫(huà)明沈周《廬山高圖》中國(guó)畫(huà)歷史悠久，遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了畫(huà)在絲織品上的繪畫(huà)——帛畫(huà)，這之前又有原始巖畫(huà)和彩陶畫(huà)。春秋戰(zhàn)國(guó)**為***的有《御龍圖》帛畫(huà)。它是在絲織品上繪畫(huà)。這些早期繪畫(huà)奠定了后世中國(guó)畫(huà)以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，域外文化的輸入與本土文化所產(chǎn)生的撞擊及融合，使這時(shí)的繪畫(huà)形成以宗教繪畫(huà)為主的局面，描繪本土歷史人物、取材文學(xué)作品亦占一定比例，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)亦在此時(shí)萌芽。隋唐時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化高度繁榮，繪畫(huà)也隨之呈現(xiàn)出***繁榮的局面。山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已發(fā)展成熟，宗教畫(huà)達(dá)到了頂峰，并出現(xiàn)了世俗化傾向；人物畫(huà)以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型。五代兩宋又進(jìn)一步成熟和更加繁榮，人物畫(huà)已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫(huà)漸趨衰退，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)躍居畫(huà)壇主流。而文人畫(huà)的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代水墨山水和寫(xiě)意花鳥(niǎo)得到突出發(fā)展，文人畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流。中國(guó)畫(huà)起源古代，象形字，奠基礎(chǔ)；文與畫(huà)在當(dāng)初，無(wú)歧異，本是一個(gè)意思。閔行區(qū)品牌國(guó)畫(huà)電話(huà)多少

國(guó)夙有書(shū)畫(huà)同源之說(shuō)，有人認(rèn)為伏羲畫(huà)卦、倉(cāng)頡造字，是為書(shū)畫(huà)之先河。崇明區(qū)裝飾國(guó)畫(huà)電話(huà)多少

    而在以色彩為主的中國(guó)畫(huà)中，講求“隨類(lèi)賦彩”，注重的是對(duì)象的固有色，光源和環(huán)境色并不重要，一般不予考慮。但為了某種特殊需要，有時(shí)可大膽采用某種夸張或假定的色彩。中國(guó)畫(huà)，特別是其中的文人畫(huà)，在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)書(shū)畫(huà)同源，注重畫(huà)家本人的人品及素養(yǎng)。在具體作品中講求詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的有機(jī)結(jié)合，并且通過(guò)在畫(huà)面上題寫(xiě)詩(shī)文跋語(yǔ)，表達(dá)畫(huà)家對(duì)社會(huì)、人生及藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，既起到了深化主題的作用，又是畫(huà)面的有機(jī)組成部分。國(guó)畫(huà)與西畫(huà)區(qū)別南宋陳容《九龍圖》（局部）東西洋文化，根本不同。故藝術(shù)的表現(xiàn)亦異。大概東洋藝術(shù)重主觀，西洋藝術(shù)重客觀。東洋藝術(shù)為詩(shī)的，西洋藝術(shù)為劇的。故在繪畫(huà)上，中國(guó)畫(huà)重神韻，西洋畫(huà)重形似。兩者比較起來(lái)，有下列的五個(gè)異點(diǎn)：（一）中國(guó)畫(huà)盛用線條，西洋畫(huà)線條都不***。線條大都不是物象所原有的，是畫(huà)家用以**兩物象的境界的。例如中國(guó)畫(huà)中，描一條蛋形線表示人的臉孔，其實(shí)人臉孔的周?chē)o(wú)此線，此線是臉與背景的界線。又如畫(huà)一曲尺形線表示人的鼻頭，其實(shí)鼻頭上也并無(wú)此線，此線是鼻與臉的界線。又如山水、花卉等，實(shí)物上都沒(méi)有線，而畫(huà)家盛用線條。山水中的線條特名為“皴法(皴法：中國(guó)畫(huà)技法之一，用以表現(xiàn)山石和樹(shù)皮的紋理。)”。崇明區(qū)裝飾國(guó)畫(huà)電話(huà)多少

英萃文化傳媒（上海）有限公司屬于禮品、工藝品、飾品的高新企業(yè)，技術(shù)力量雄厚。公司是一家有限責(zé)任公司（自然）企業(yè)，以誠(chéng)信務(wù)實(shí)的創(chuàng)業(yè)精神、專(zhuān)業(yè)的管理團(tuán)隊(duì)、踏實(shí)的職工隊(duì)伍，努力為廣大用戶(hù)提供***的產(chǎn)品。公司業(yè)務(wù)涵蓋文化藝術(shù)活動(dòng)交流策劃，商務(wù)咨詢(xún)，文化用品，工藝美術(shù)品，價(jià)格合理，品質(zhì)有保證，深受廣大客戶(hù)的歡迎。英萃文化以創(chuàng)造***產(chǎn)品及服務(wù)的理念，打造高指標(biāo)的服務(wù)，引導(dǎo)行業(yè)的發(fā)展。