表現(xiàn)的主題有：竹、蘭、梅、菊、牡丹、荷花等；禽鳥有：雞、鵝、鴨、仙鶴、杜鵑、翠鳥、喜鵲、鷹；昆蟲有：鸚鵡、蝴蝶、豐、蜻蜓、蟬，雜蟲有：蟈蟈、蟋蟀、螞蟻、蝸牛、蜘蛛等。國畫特點編輯語音造型特征明仇英《漢宮春曉圖》（局部）中國畫在觀察認識、形象塑造和表現(xiàn)手法上，體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的哲學觀念和審美觀，在對客觀事物的觀察認識中，采取以大觀小、小中見大的方法，并在活動中去觀察和認識客觀事物，甚至可以直接參與到事物中去，而不是做局外觀，或局限在某個固定點上。它滲透著人們的社會意識，從而使繪畫具有“千載寂寥，披圖可鑒”的認識作用，又起到“惡以誡世，善以示后”的教育作用。即使山水、花鳥等純自然的客觀物象，在觀察、認識和表現(xiàn)中，也自覺地與人的社會意識和審美情。趣相聯(lián)系，借景抒情，托物言志，體現(xiàn)了中國人“天人合一”的觀念。中國畫在創(chuàng)作上重視構思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術形象的主客觀統(tǒng)一。造型上不拘于表面的肖似，而講求“妙在似與不似之間”和“不似之似”。其形象的塑造以能傳達出物象的神態(tài)情韻和畫家的主觀情感為要旨。因而可以舍棄非本質的、或與物象特征關聯(lián)不大的部分，而對那些能體現(xiàn)出神情特征的部分。中國畫起源古代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。普陀區(qū)精美國畫銷售廠家

    但是通過其他人物畫的背景可以了解到當時的花鳥畫已具有相當高的水平，如顧愷之《洛神賦圖》中的飛鳥等。唐韓干《牧馬圖》這一時期的花鳥畫較多的是畫一些禽鳥和動物，因為它們往往和神話有一定的聯(lián)系，有的甚至是神話中的主角。如為王母搗藥的玉兔，太陽中的金烏，月宮中的蟾蜍，以及**四個方位的青龍、白虎、朱雀、玄武等。一般說花鳥畫在唐代**成科，屬于花鳥范疇的鞍馬在這一時期已經(jīng)有了較高的藝術成就，如今所能見到的韓干的《照夜白》、韓滉的《五牛圖》以及傳為戴嵩的《半牛圖》等，都表明了這一題材所具有的較高的藝術水準。而記載中曹霸、陳閎的鞍馬，馮紹正的畫鷹，薛稷的畫鶴，韋偃的畫龍，邊鸞、滕昌佑、刁光胤的花鳥，孫位的畫松竹，不*表現(xiàn)了強大的陣容，而且各自都有杰作。如薛稷畫鶴，杜甫有詩贊曰：“薛公十一鶴，皆寫青田真。畫色久欲盡，蒼然猶出塵。低昂各有意，磊落似長人。”（2）花鳥畫的畫法花鳥畫的畫法大致可分為二類：工筆花鳥；寫意花鳥。昆蟲亦有工、寫之分。表現(xiàn)的方法有：白描（又稱雙勾）、勾勒、勾填、沒骨、潑墨等等。他和山水一樣，有悠久的歷史?；B畫的學習步驟不外乎臨摹、寫生、創(chuàng)作。楊浦區(qū)充氣國畫代理商明代繪畫流派紛呈，各成一派。

    均屬吳郡（今蘇州）人，故名。在吳門派崛起之前的明代初期，江南蘇州、無錫地區(qū)已經(jīng)有一批畫家，如杜瓊、劉玨、陳汝言、徐賁、陳暹等人，他們大都擅長詩文，有較高的文學修養(yǎng)。繪畫上主要繼承元代黃公望、王蒙傳統(tǒng)，創(chuàng)作以筆情墨趣為主的文人畫。他們的藝術給吳門派的開宗人沈周以直接或間接影響，故可稱為這一畫派的前驅。由于當時受皇室賞識的宮廷院體繪畫以及別具一格的浙派稱雄畫壇，杜瓊等人的作品沒有得到社會的***注意，他們的主要活動為文學創(chuàng)作，故未自成派系。吳門畫派始于沈周，成于文徵明，加上唐寅和仇英，是為“吳門四家”或稱“明四家”。明代中期以后“吳派”逐漸取代宮廷繪畫和“浙派”的地位，在社會上、尤其是在文人士大夫當中受到重現(xiàn)。吳派中后期的社會經(jīng)濟空前繁榮，賞畫成為人們生活的一部分，畫家的地位進一步提高，帶有濃厚生活氣息的作品出現(xiàn)在畫壇，形成新的面貌。**人物有文嘉、張宏、周之冕、仇珠、陳淳等。風格迥異，精彩紛呈，為吳門畫派注入了新的活力。北方山水畫派中國畫流派之一,亦稱“北宗山水畫派”。中國山水畫至北宋初,始分北方派系和江南派系。郭若虛《圖畫見聞志》說:“唯營丘李成，長安關仝、華原范寬，智妙入神，才高出類。

    就成為壓鏡?，F(xiàn)代膠片有不反光及體輕的優(yōu)點。至于不反光的玻璃，不會影響人對畫面的欣賞，所以很受歡迎。卷軸卷軸是中國畫的特色，將字畫裝裱成條幅，下加圓木作軸，把字畫卷在軸外，以便收藏。扇面將折扇或圓扇的扇面上題字寫畫取來裝裱，可成壓鏡。由于圓形或扇形的形式美麗，所以有人將畫面剪成扇形才作畫，然后裝裱，別具風格。冊頁將字畫裝訂成冊，稱為冊頁。近代有文具店特別將裝裱冊頁成本，以供人即席揮毫。冊頁可以折疊畫面各成方形，而與下列長卷有不同之處。長卷將畫裱成長軸一卷，成為長卷，多是橫看。而畫面連續(xù)不斷，較冊頁逐張出現(xiàn)不同。斗方將小品裝裱成一方尺左右的字畫，成為斗方?？蓧虹R，可平裱。屏風單一幅可擺與桌上者為鏡屏，用框鑲座，立于八仙桌上，是傳統(tǒng)裝飾之一。至于屏風，有單幅或摺幅，可配字畫，坐立地屏風之用。國畫裝裱編輯語音國畫裝裱是一項重要的工作，對于國畫創(chuàng)作者以及國畫收藏者來說都是要了解以及清楚的地方，裝裱的成功與否直接與其保存的時間與方式有很重要的聯(lián)系，并且裝裱的樣式形成一種對藝術品極好的烘托作用。一幅完整的國畫，需要使其更為美觀，以及便于保存、流傳和收藏，是離不開裝裱的。這些早期繪畫奠定了后世中國畫以線為主要造型手段的基礎。

    隨著社會經(jīng)濟的逐漸穩(wěn)定，文化藝術領域空前繁榮，涌現(xiàn)出很多熱愛生活、崇尚藝術的偉大畫家，歷代畫家們創(chuàng)作出了名垂千古的傳世名畫。明代繪畫流派紛呈，各領風*。明初君主通過一系列***經(jīng)濟**，為國家的統(tǒng)一，社會的安定和生產(chǎn)力的恢復發(fā)展提供了保證，至明嘉靖、萬歷年間，經(jīng)濟文化趨于繁榮昌盛，生產(chǎn)力水平已經(jīng)達到封建社會的高峰。傳統(tǒng)的科學技術成果逐步得以總結，并蘊含著走向近代的因素；思想文化領域燦爛繁盛，并產(chǎn)生新的變化。北宋郭熙《早春圖》明代畫壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展，文人畫和風俗畫繪成洪流，并形成諸多流派；山水、花鳥題材流行，人物畫衰微；水墨技法不斷創(chuàng)新，進一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力；創(chuàng)作宗旨更強調抒寫主觀情趣，追求筆情墨韻。明代繪畫前期，有繼承元代水墨畫法的文人畫；宮廷“院體”繪畫；由戴進、吳偉創(chuàng)立的“浙派”繪畫。**畫家有：劉俊、倪端、商喜、謝環(huán)、李在、邊景昭、呂紀、林良、戴進、吳偉、張路。明代繪畫中期，蘇州崛起“吳門四家”，沈周、文徵明形成聲勢煊赫的“吳門畫派”，弘揚文人畫傳統(tǒng)，唐寅、仇英兼取“院體”、文人畫之長，形成新的面貌。**畫家有：周臣、沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉。明代繪畫后期。國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。浦東新區(qū)特色國畫規(guī)定

國畫是中國的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。普陀區(qū)精美國畫銷售廠家

    從風格樣式上看,中國畫構圖的基本樣式是“之”字形構圖(又稱“S”形構圖)。所謂“易”者象也,“之”字形運動就是變化,就是延續(xù),就是轉化,就是周而復始。因此,“之”字形構圖是中國畫中**基本的構圖,其他形式都是在此基礎上變化發(fā)展而成的。1、水平線構圖法就是將所有形象在水平線上展開。這種構圖給人以莊重、嚴肅之感，易造成單調的感覺，但能給人平靜、穩(wěn)定以及開闊、寬廣之感。這構圖法與幼兒繪畫表現(xiàn)特點一樣，因而比較符合幼兒的視覺感受，審美習慣。構圖時要注意形象的疏密變化和大小變化。2、傾斜構圖法就是將主要形象置于一條斜線附近，使畫面充滿變化和動感。此種構圖適宜表現(xiàn)體育運動、舞蹈、游戲等題材。3、“s”線構圖法此種構圖屬傳統(tǒng)構圖。它與中國古代美術構圖學中的“之”這構圖法方向正好相反，具有強烈的動感特征，能創(chuàng)造成出優(yōu)美而又富于變化的藝術效果。構圖時，形象要大小穿插、前后摭擋、相互響應、協(xié)調統(tǒng)一。4、自由式構圖法自由式構圖法如同中國畫里運用的散點******構圖法，自由而靈活，豐富且有變化。構圖時，要體現(xiàn)疏密有致，大小錯落和整體協(xié)調。要避免形象之間的距離相等。5、疊層式構圖法形象層層相疊而成，沒有遠近之分，大小之別。普陀區(qū)精美國畫銷售廠家

英萃文化傳媒（上海）有限公司一直專注于英萃文化傳媒(上海)有限公司成立于1997年05月08日，注冊地位于上海市長寧區(qū)廣順路33號8幢1層1853室，法定代表人為朱小富。經(jīng)營范圍包括文化藝術活動交流策劃，商務咨詢，計算機軟硬件領域內的技術開發(fā)、技術轉讓、技術服務、技術咨詢；銷售文化用品、工藝美術品（象牙及其制品除外）；自費出國留學中介；附設一分支。 【依法須經(jīng)批準的項目，經(jīng)相關部門批準后方可開展經(jīng)營活動】英萃文化傳媒(上海)有限公司對外投資4家公司。，是一家禮品、工藝品、飾品的企業(yè)，擁有自己**的技術體系。公司目前擁有專業(yè)的技術員工，為員工提供廣闊的發(fā)展平臺與成長空間，為客戶提供高質的產(chǎn)品服務，深受員工與客戶好評。誠實、守信是對企業(yè)的經(jīng)營要求，也是我們做人的基本準則。公司致力于打造***的文化藝術活動交流策劃，商務咨詢，文化用品，工藝美術品。公司深耕文化藝術活動交流策劃，商務咨詢，文化用品，工藝美術品，正積蓄著更大的能量，向更廣闊的空間、更寬泛的領域拓展。