然而，古琴并不是一種易于掌握的樂器。學習古琴需要極高的悟性和耐心，需要長時間的積累和實踐。只有通過不斷地學習和練習，才能逐漸領悟到古琴的精髓所在。也正是因為這種挑戰(zhàn)性和復雜性，使得古琴成為了一種高雅藝術的，吸引了無數熱愛音樂的人們去追求和探索。古琴所的中國古代音樂文化，與西方音樂文化有著的差異。古琴注重表現個人情感和內在體驗，強調和諧自然的韻律和意境，而西方音樂則更注重和聲與節(jié)奏的規(guī)范和統(tǒng)一。這種差異反映了東西方文化的不同價值觀和審美取向，也使得古琴成為了一種具有世界影響力的文化現象，古琴不僅存在于中國，也傳播到了世界各地。彈奏古琴的過程也是一種凈化心靈的過程，讓人心情愉悅。詩韻古琴上弦

雷音系列的雷修級杉木古琴，從選材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老師監(jiān)督制造。校音、合琴環(huán)節(jié)更是由倪詩韻老師親自把關、操作，以保證其手感、音質。其木胎，皆以老桐木為面，老杉木、老梓木等為底。其漆灰，以鹿角霜生漆傳統(tǒng)手工藝做胎，髹栗色面漆，并采以黑檀等配件。聽之，可聞其聲蒼潤古樸，可感其韻曠遠悠長。該系列倪琴琴腹內有“倪詩韻”親筆簽名，底面機制“雷音琴坊”方章、“雷修”葫蘆章。是一款性價比很高的琴。柳州古琴打譜古琴的彈奏需要技巧與經驗的積累，才能彈奏出動人的音樂。

古琴，又稱瑤琴、玉琴、七弦琴，是中國古老的彈撥樂器之一，有著悠久的歷史和深厚的文化內涵。在中華文明的長河中，古琴以其獨特的音樂風格和豐富的文化寓意，成為了中國傳統(tǒng)文化的重要之一。古琴的起源可以追溯到公元的3000多年前的商代。據史書記載，古琴的發(fā)明與伏羲、神農等傳說中的古代帝王有關。傳說伏羲造琴是為了模仿自然山水的聲響，神農制琴則是為了更好地傳播教化。這些傳說雖然無法證實，但足以說明古琴在中華文化中的重要地位。

雷修系列倪琴以精品杉木古琴為主，少量珍品桐木古琴為輔，該系列古琴為倪琴的普通演奏古琴。雷修與雷期、雷伴相比，在琴器風格上，有了更多的選擇性，相同風格上，也會較之雷期、雷伴，聲音更加豐富，層次感更強。一張清越、干凈的斷紋雷修，很適合喜愛安靜的琴友，這類古琴在演奏上手感更加細膩，聲音更為溫潤。而一張松透、靈動的斷紋雷修，古意盎然，很適合日常雅集和演奏時使用。老琴不可得，不妨入手一張質美價優(yōu)的仿斷紋古琴，以慰好古之心。另外，斷紋漆面的古琴，若是換了絲弦演奏，將收獲到不同的驚喜哦！喜好絲弦的琴友，非常推薦入手一張，感受下老琴的韻味。古琴的音色有一種神秘而深邃的力量，能夠讓人在聆聽中感受到一種超越塵世的寧靜和和諧。

除了演奏方式之外，古琴的曲目也非常豐富。古琴曲目分為傳統(tǒng)曲目和新創(chuàng)作曲目兩類。傳統(tǒng)曲目包括了《高山流水》、《漁舟唱晚》、《梅花三弄》等經典作品，這些曲目經過了千百年的傳承和發(fā)展，已經成為了古琴藝術的代表性作品。新創(chuàng)作曲目則是由當代作曲家根據現代音樂元素和技術創(chuàng)作的作品，這些作品往往更加富有現代感和表現力。總之，古琴是一種非常獨特的樂器，它擁有著豐富的歷史和文化背景。古琴的演奏不僅需要技巧和音樂知識，更需要文化素養(yǎng)和內涵。古琴曲的音樂效果非常優(yōu)美動聽，能夠引起人們的共鳴。古琴曲目豐富多樣，既有傳統(tǒng)經典曲目，也有新創(chuàng)作的現代作品。古琴不僅是中國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，也是中國文化的象征之一。詩韻系列藏品，已別與尋常之琴，可收而藏之也，藏之越久則其品越高，是為藏品也。文人古琴雅集

古琴的形態(tài)優(yōu)雅端莊，充滿了藝術氣息。詩韻古琴上弦

雷期系列倪琴以桐木古琴為主，該系列古琴為倪琴的入門系列古琴。琴坊的老師們初聽到這款古琴的錄音視頻時，皆是十分詫異，這竟然是雷期?？梢月牭某鰜?，在做了斷紋之后，這款琴的聲音更加干凈、通透。散音沉穩(wěn)，按音細膩，優(yōu)異是泛音，玲瓏剔透，如擊珠玉。這張琴用來彈小曲子如《秋風辭》、大曲子如《瀟湘水云》皆可駕馭，毫無問題。從雷期的音效可以聽出，其實斷紋與非斷紋很大的區(qū)別是省去了琴人養(yǎng)琴的功夫，一張非斷紋新琴，多偏緊、偏燥，彈了半年一載，燥氣沒了，也更松透干凈了，彈起來十分趁手。而做了斷紋的古琴，正是省去了這一年半載的養(yǎng)琴功夫，上手便是通透、干凈、靈動的。以下幾張琴，幾乎都是這個道理。詩韻古琴上弦